viernes, 9 de octubre de 2015

Jorge Ángel Livraga Rizzi



 jorge angel livraga rizzi

Jorge Ángel Livraga Rizzi nació en Buenos Aires, Argentina, el 3 de septiembre de 1930 y falleció en Madrid, España, el 7 de octubre de 1991. Fue un poeta, novelista, filósofo, ensayista, conferenciante y pedagogo, miembro de la Sociedad Teosófica entre los años 1947 y 1957, y fundador ese último año de la Organización Internacional Nueva Acrópolis de filosofía, cultura y voluntariado. Miembro de la Academia Internacional Titus Burckhardt (Italia). Cruz de plata de la Sociedad Académica de Artes, Ciencias y Letras (Francia).

en una conferencia dictada en valencia

Nació en Argentina de padres italianos. Sus padres fueron Ángel Livraga, ingeniero industrial, y Victoria Rizzi, ambos de familias procedentes de Italia, emigradas a finales del siglo XIX. Con apenas quince años de edad, el fallecimiento de su padre despierta sus primeras inquietudes filosóficas y le impulsa a preguntarse por el sentido de la vida.

en una conferencia dictada en madrid

Con diecisiete años, comenzó a comprar sus primeros libros sobre esoterismo en la pequeña Librería Kier de entonces, y se hizo socio de la Sociedad Teosófica y de su biblioteca, aunque siempre se mostró crítico con dicha organización.

Más tarde entró en contacto con otros grupos de estudios esotéricos y filosóficos, dedicándose a investigar sobre la Historia de las Religiones y la Simbología, lo que compaginó con sus estudios en la Facultad de Medicina de la Universidad de Buenos Aires. Recibiría clases en otras Facultades de dicha Universidad de Historia, Arqueología y Arte. Complementó sus estudios formales con cursos de idiomas, donde conoció a un profesor que lo ayudó en sus estudios filosóficos.

Cultivó también la poesía, recibiendo el Premio Nacional de Poesía de Argentina en 1951, con su libro "Lotos". Fue un gran admirador de la obra de Rubén Darío y de Octavio Paz.

 durante una rueda de prensa

Seguidor de los ideales teosóficos postulados por la ocultista rusa Helena Blavatsky, perteneció a la Sociedad Teosófica de Argentina hasta que en 1957 fundó la revista "Estudios Teosóficos". Ese mismo año, con ocasión de una visita a Buenos Aires del Presidente de la Sociedad Teosófica, Nilakanta Sri Ram, y por sugerencia de éste, amplió esta labor mediante la fundación de la organización Nueva Acrópolis. En ella intentó combinar las enseñanzas blavatskianas con la obra de varios filósofos de la antigüedad, como Platón (Neoplatonismo), Pitágoras, Confucio, Giordano Bruno, así como diversas concepciones del esoterismo oriental y occidental, promoviendo el estudio de la Filosofía entre la juventud siguiendo el modelo de las Escuelas Clásicas como la Academia platónica o la ecléctica.

jal

En 1972 se traslada a España con ocasión de la apertura de actividades de Nueva Acrópolis en Europa. Dos de sus mejores discípulos, Delia Steinberg Guzmán y Fernando Schwarz, asumirían las responsabilidades de la dirección en España y Francia, respectivamente.

A su muerte en 1991 dejó su colección privada en el Museo Rodrigo Caro de Madrid. Su casa natal en Buenos Aires se convirtió en museo.

en la acropolis de atenas

Obras publicadas
* Lotos: 1952 (Premio nacional de poesía argentina).
* Ankor el Discípulo: Madrid, Edit. Cunillera, 1972 (novela), ISBN 978-84-230-0017-3.
* El alquimista: tras la imagen de Giordano Bruno: Madrid, Edit. Cunillera, 1ª ed. febrero de 1974 (novela), ISBN 84-230-0041-9.
* Fundamentos del ideal acropolitano: Madrid, Editorial Nueva Acrópolis, 1982 (ensayo).
* El teatro mistérico en Grecia. I La Tragedia: Madrid, Ed. Nueva Acrópolis, 1987 (ensayo), ISBN 84-85982-28-2.
* Möassy, el perro: Madrid, Ed. Nueva Acrópolis, 1990 (novela).
* Tebas: Madrid, Ed. Nueva Acrópolis, 1990 (ensayo), ISBN 84-85982-26-6.
* Los Espíritus Elementales de la Naturaleza: Barcelona, Ed. Nueva Acrópolis, 1995 (ensayo), ISBN 84-85982-19-3.
* El ideal político (ensayo).

 durante la firma de ejemplares de su libro tebas

Recopilaciones:
* Cartas a Delia y Fernando: Madrid, Ed. Nueva Acrópolis, 1981, ISBN 84-300-4075-7 (artículos).
* Los mitos del siglo XX: 1982 (artículos y ensayo).
* Pensamientos: Madrid, Ed. Nueva Acrópolis, 1982, ISBN 84-85982-02-9 (recopilación de citas).
* Magia, Religión y Ciencia para el tercer milenio (conferencias, volúmenes I a VI): Madrid, Ed. Nueva Acrópolis, 1982-2010.
* Peligros del racismo: Madrid, Ed. Nueva Acrópolis, 1997 (con otros autores).

Manuales:
* Manual de primer curso: Madrid, Ed. Nueva Acrópolis, 1976, ISBN 84-300-0173-5.
* Introducción a la Teosofía: Buenos Aires, Ed. Oreus, 1960 (Posteriormente editado bajo el nombre de ''Ocultismo oriental'': Buenos Aires, Oreus, 1986 y más tarde ''Introducción a la Sabiduría de Oriente'').
* Simbología Teológica: 1976.
* Psicología.

jueves, 24 de septiembre de 2015

Enrique Bernaldo de Quirós



Enrique Bernaldo de Quirós es un pianista de música clásica nacido en Moscú, Rusia, en 1981.

Enrique Bernaldo de Quirós

De padre español y de madre rusa, Enrique Bernaldo de Quirós nació en Moscú en 1981. En Rusia inició sus estudios musicales, de mano de su madre y después con diversos profesores como Galina Eguiazárova. Llega a Madrid (España) en 1993 donde completa sus estudios en el Conservatorio Profesional de Música de Majadahonda, en el Real Conservatorio de Música de Madrid con Marisa Villalba y en la Escuela Superior de Música Reina Sofía desde 2001 a 2005, siendo posteriormente profesor en dicha institución. Es profesor titular en el Conservatorio Superior de Música de las Islas Baleares. Reside en Palma de Mallorca desde 2011. Es uno de los impulsores del Festival de Música de Cámara iniciado en septiembre de 2013 en Palma.

Ha recibido clases magistrales de Alicia de Larrocha, Marta Gulyas, Eldar Nebolsín y de Leonel Morales, y en Madrid estudió órgano con Anselmo Serna.

Como concertista ha actuado en diferentes ocasiones en Europa, en países como España, Rusia, Alemania, Suiza, Italia, Rumanía, Portugal, etc. Ha ganado numerosos concursos y en 2008 fue seleccionado para el Sviatoslav Richter en Moscú. Pertenece al Trío García Abril (violín, cello y piano). Su repertorio incluye obras del clasicismo y el romanticismo alemán y austriaco, y la música rusa y española. Ha realizado grabaciones para RTVE y RNE.


Premios:
* Primer Premio Concurso Antón García Abril en Teruel (España), en 2005.
* Primer Premio en el XXV Concurso Internacional de Piano Nueva Acrópolis, ahora Concurso Internacional de Piano Delia Steinberg, en Madrid (España), en 2006.
* Ciudad de Oporto en 2007.
* Quinto Premio en el XII UNISA Piano Competition of Pretoria, Universidad de Sudáfrica, en 2012.
* Primer Premio en el Concurso Viotti-Valsesia (Italia).
* Fundación Guerrero de Madrid.
* Ciudad de Mallorca.
* Compositores de España de Madrid.
* Ricardo Viñes de Lérida.
* María Canals de Barcelona.
* Ciudad de Manresa.
* Ciudad de Huesca.
* Cipce.

Grabaciones:
* The Triumph of the sonata (Columbia Música), con sonatas de Beethoven y Brahms.
* Préludes Book 1 (PlayClassics), con 12 preludios de Debussy.

martes, 22 de septiembre de 2015

Programa de Actividades Centro C. Idealia Otoño 2015



Centro C. Idealia
Avda. Pablo Iglesias 134
04003 – Almería
Telf.: 950-240334
www.centro-idealia.org



Septiembre

JUEVES 17/09/2015:
Presentación: Curso de Filosofía.
20:00

VIERNES 18/09/2015:
Presentación de actividades.
20:30

SÁBADO 19/09/2015:
Conferencia: El Viaje del Héroe.
(Conferencia de exposición de todo el ciclo)
20:30

JUEVES 24/09/2015:
Presentación: Curso de Filosofía.
20:00

VIERNES 25/09/2015:
Philosoforum: Es Tiempo de Héroes.
20:30

Octubre

JUEVES 08/10/2015:
Presentación: Curso de Filosofía.
20:00

JUEVES 15/10/2015:
Presentación: Curso de Filosofía.
20:00

MARTES 20/10/2015:
Presentación: Curso de Voluntariado GEA.
20:00

VIERNES 23/10/2015:
Conferencia: El Despertar del Héroe.
20:30

SÁBADO 24/10/2015:
Actividad de GEA: Senderismo en Fondón.
(Actividad relacionada con el Viaje del Héroe)
09:00

MARTES 27/10/2015:
Presentación: Curso de Voluntariado GEA.
20:00

Noviembre

JUEVES 05/11/2015:
Presentación: Curso de Filosofía.
20:00

JUEVES 12/11/2015:
Presentación: Curso de Filosofía.
20:00

VIERNES 13/11/2015:
Conferencia: El Héroe La Vida como Aventura.
20:30

JUEVES 19/11/2015:
Conferencia Mª Dolores Fígares:
Los Amigos de Platón.
20:30

SÁBADO 21/11/2015:
Stand por el Día Mundial de la Filosofía.
10:00

VIERNES 27/11/2015:
Philo-Film: Momentos Heroicos del Cine.
20:30

Diciembre

JUEVES 03/12/2015:
Presentación: Curso de Filosofía.
20:00

JUEVES 10/12/2015:
Presentación: Curso de Filosofía.
20:00

VIERNES 11/12/2015:
Conferencia: Simbolismo en Juego de Tronos.
20:30


viernes, 28 de agosto de 2015

Festival de Bayreuth 2015



Quiero escribir sobre el Festival de Bayreuth del año 2015, que ahora termina, y no perder la oportunidad de poder hacer algunos comentarios. Por desgracia no he podido seguirlo al completo, me perdí alguna parte y el Ocaso de los dioses, última obra retransmitida por Radio Clásica de Radio Nacional de España.



¿El Oro del Rin?

Aún así, quiero mencionar alguna circunstancia de especial valor y que deben destacarse. No vivimos los mejores tiempos en cuanto a grandes cantantes wagnerianos, pero hemos de hacer notar la gran mejora general este año, en especial respecto a El Anillo de los Nibelungos, al menos todo aquello que pude oír.



¿Sigfrido?

Como destacaba en varias ocasiones el comentarista, quizá el mérito se deba al director musical del Ciclo, el ruso Kirill Petrenko, responsable de buena parte del grupo de cantantes con las que ya viene trabajando desde hace varios años, en Múnich y ahora en Bayreuth.



¿Tristán e Isolda? ¿La escena del filtro?

Incluso ha mejorado la calidad del canto en el Tristán e Isolda, aunque la voz femenina no es la mejor Isolda del mundo, ha mejorado bastante, no ha gritado demasiado, aunque a mí siempre me ha parecido mejor como la mala malísima de Lohengrin, Ortruda, teatralmente al menos.

 ¿Quién es su sastre?

 Lo que no puedo compartir, tengo mis serias dudas, es todo el desarrollo del Tristán. Christian Thielemann es sin duda uno de los mejores directores de orquesta actuales, de gran formación técnica. Muy expresivo y que consigue aunar sus recursos para lograr una orquesta compacta. Magnífico en las expresiones dramáticas de la obra, pero, y aquí surgen mis dudas, demasiado apolíneo a la hora de trazar los grandes arcos de expresión místicos de la Obra. Excesivo piano, refinamiento, mesura, pulcritud, demasiados tal vez. Es como si el misticismo de la ópera tuviera algo de gélido. Lo místico no es necesariamente estático, al estilo de las lentísimas direcciones del Parsifal, por ejemplo. ¿A quién se le ocurriría dirigir el Aleluya de EL Mesías a la velocidad de 30 negras por minuto?


¿Wagner?

El resto, no quiero comentar. Feo, antirromántico, antiwagneriano. ¿Se trata de eso? Las fotografías pertenecen a la web del Festival; las he tomado de distintos lugares.